Dzikość serca
Wernisaż: 26.10 | godz. 18:00ul. Zwycięzców 15, Warszawa
Japonia Indie Świat by Małgorzata Malwina Niespodziewana
Dzikość serca
Wernisaż: 26.10 | godz. 18:00Galeria Willa
ul. Wólczańska 31
wernisaż: 26.10.2023, g. 18.00
26.10.2023 - 04.02.2024
Kurator: Dariusz Leśnikowski
Więcej informacji KLIK
XI Triennale Polskiego Rysunku Współczesnego Lubaczów 2023
które odbędzie się w 30-lecie istnienia konkursu i zostanie poświęcone pamięci dr Bożeny Kowalskiej (1930–2023), wybitnej historyk sztuki oraz przewodniczącej Triennale w latach 1996–2005.
Wernisaż 24 września 2023 r., o godz. 17
Wystawa otwarta 24.09.-31.12.2023
Galerii Oficyna w Zespole Zamkowo-Parkowym przy Muzeum Kresów w Lubaczowie.
Więcej informacji Klik
wernisaż: 27 października 2023 r. o godzinie 18.00
w galerii Muzeum Książki Artystycznej w Łodzi przy ul. Sienkiewicza 82/84 (budynek ZENIT).
Wystawę będzie można oglądać do 24 listopada 2023 roku w godz. 10.00–16.00.
W najnowszym numerze Pisma Artystycznego FORMAT (nr 91), wydawanego przez Akademię Sztuk Pięknych im. E. Gepperta we Wrocławiu, znalazł się tekst Anity Wincencjusz-Patyny pochodzący z katalogu OPSK.
Więcej Klik
Pod światło
Shirin Neshat - Marjane Satrapi - Anita Andrzejewska
Wystawa przedłużona do 30 listopada 2023
10.10.-31.10.2023
Galeria Gablotki, Biblioteka Nauk o Sztuce
Kraków, ul. Podbrzezie 3, I piętro
Wystawę można zwiedzać w godzinach otwarcia Biblioteki Nauk o Sztuce, poniedziałek–piątek, 9.30-15.00.
Na wystawie zaprezentowane zostaną prace trzech artystek opowiadających o współczesnym Iranie. Dreamers Shirin Neshat to pięknie wydany artbook, z wydrukowanymi obrazami w czarno-srebrnym duotonie. Publikacja zawiera fotografie z trzech wideo instalacji Neshat: Illusions & Mirrors (2013), Roja (2016) i Sarah (2016). Prace Marjane Satrapi to komiksy: autobiograficzny Persepolis (2000- 2003) – nawiązujący do rewolucji islamskiej w Iranie, pobytu artystki w Wiedniu oraz powrotu do Iranu oraz Wyszywanki (2003) – komiksowe historie z życia kilku pokoleń Iranek. Z kolei Anita Andrzejewska zaprezentuje wybrane analogowe fotografie z irańskiego cyklu Ashura oraz Nur-e jan – nawiązującego do mistyki sufickiej. Wystawa, to trzy opowieści składające się na jedną przestrzeń ukazującą polityczne i prywatne strefy kobiet – ze skomplikowaną historią Iranu w tle, rewolucją oraz życiem codziennym. Artbook Shirin Neshat oraz komiksy Marjane Satrapi pochodzą z prywatnej kolekcji Małgorzaty Malwiny Niespodziewanej.
Plakat towarzyszący wystawie poświęcony jest pamięci Mahsy Amini i jest wyrazem solidarności kobiet wobec przemocy i represji.
Kuratorka: Małgorzata Malwina Niespodziewana
“Mino washi”
group exhibition
Mino Art Info
5th ~ 24th September 2023
washi paper works 10:00~16:00
Lanterns 17:00~20:00
TOYOKAWA INARI TOKYO BETSUIN
(Tokyo-to Minato-ku Motoakasaka 1chome 4-7)
http://www.toyokawainari-tokyo.jp/
FREEDOM PROJECT
FREEDOM Project jest odpowiedzią na serię kryzysów oraz globalnych konfliktów, z którymi obecnie boryka się ludzkość. Studenci, pedagodzy i profesjonalni artyści zostali zaproszeni do zabrania głosu w kwestiach związanych z prawami człowieka, przemocą, wojną, agresją, niesprawiedliwością społeczną
i rasową.
The FREEDOM Project is a response to the series of crises and ongoing global conflicts humanity is facing today. Students, educators and professional artists were invited to speak up on issues related to human rights,violence, war, aggression, social and racial injustice.
Praca "Ofelia" (pozycja 63) na aukcji Feminizm. Sztuka kobiet
organizowanej przez DESA Unicum.
Katalog z pracami Artystek https://desa.pl/pl/katalogi-aukcyjne/feminizm-sztuka-kobiet/
Więcej informacji w linku Link do aukcji
Małgorzata Malwina Niespodziewana
Za każdym razem, gdy dotykasz, staraj się myśleć o tym, jak kropla się krzyżuje.
302
Koszarowa 19
ASP Katowice
23/05–23/06/2023
otwarcie wystawy 23/05, 14:00
kuratorka Marta Pogorzelec
Tytuł wystawy to zdanie wyodrębnione z przypadkowego postu opublikowanego w języku japońskim, które zostało przetłumaczone przez aplikację na język polski.
Artystkę zachwyciła poetyckość tłumaczenia, ale także fakt, jak blisko interpretacja zdania zawierała treści, którymi zajmuje się w swojej sztuce.
Wystawa jest o łzach. O intropatii. O współodczuwaniu. To zatrzymane kadry podczas opłakiwania, doświadczanie wspólnych łez.
Poszczególne prace odnoszą się do ostatnich wydarzeń na świecie – wojny w Ukrainie, sytuacji kobiet w wielu krajach, utracie rodzinnej wspólnoty…
To przesłanie/tytuł, które mówi, że kiedy dotykasz cudzych łez, ich krople łączą się z twoimi.
W niezwykłym budynku dawnej Poczty Głównej prezentujemy „Połączenia” – wystawę sztuki i designu, która jest opowieścią o tym szczególnym dla historii Krakowa miejscu. Dzięki współpracy z Zeitgeist Asset Management prezentujemy dzieła, które współgrają z atmosferą, znaczeniem i miastotwórczą energią budowli, mówią o połączeniach społecznych, komunikacji i projektowaniu wzajemnych relacji i oddziaływań. Wraz z CSW Wiewiórka na „Wystawie Ornitologicznej” w innej specjalnej przestrzeni – zabytkowej willi przy ulicy Św. Bronisławy, chcemy zaprosić gości do burzy mózgów na temat opcji powrotu natury w obręb miejskich osiedli a w Składzie Solnym współdziałamy z artystami z ogarniętej wojną Ukrainy użyczając im w ramach Festiwalu Krakers przestrzeni do prezentacji plakatów komunikujących ukraińską perspektywę teraźniejszości. Nasze prezentacje bezkompromisowo wcielają w życie krakersowe „zwycięstwo sztuki”, która staje się formułą twórczej interpretacji dziedzictwa, wpływania na trudną teraźniejszość i projektowania przyszłości.
wystawa grupowa
11.12. - wernisaż wystawy
CKiIO, Podkowa Leśna
Więcej TU
Temat panelu dyskusyjnego i wystawy dotyczy szeroko rozumianego związku słowa i obrazu, sztuk wizualnych oraz literatury, powiązania litery, tekstu z obrazem, treści z formą.
Zaproszeni artyści różnych pokoleń, z sześciu różnych ośrodków uniwersyteckich i akademickich z Polski odnoszą się w odmienny sposób do tematu, ukazując widzom szerokie spektrum interpretacji. Prezentowane są więc książki artystyczne, ilustracje lub prace inspirowane utworami literackimi, ale także takie, których autorzy tworzą własne znaki graficzne, malarskie oraz ich znaczenia. Szczególny aspekt związku tekstu i obrazu stanowią logotypy, grafiki, czy też instalacje z motywem liter. Niektórzy z artystów wykorzystują do tworzenia obrazów własne teksty lub wiersze, które stanowią integralną część dzieła. Bezpośredni zapis pozawerbalnych treści pojawia się w pracach wykorzystujących gest w procesie twórczym, czy też w graficznych portretach. Zaskakującym, ale też ważnym dopełnieniem rozważań o przekazie treści w obrazie są prace o charakterze kontemplatywnym, które opowiadają o milczeniu.
Całość wystawy stanowi przekrój różnych postaw artystycznych, odniesień do słowa i obrazu za pomocą odmiennych mediów cyfrowych oraz analogowych.
Artystki i artyści:
Dominika Bobulska, Betina Bożek, Gabriela Cichowska, Agnieszka Dutka, Jacek Gaj, Barbara Janczak, Marcin Klag, Henryk Królikowski, Agnieszka Łukaszewska, Małgorzata Niespodziewana, Michał Misiak, Alicja Panasiewicz, Adam Panasiewicz, Agnieszka Piksa, Anna Sadowska, Bogna Sroka-Mucha, Magdalena Szplit-Królikowska, Piotr Tołoczko, Magdalena Wosik, Olga Ząbroń
Magdalena Żmijowska, Robert Żbikowski
Uczelnie:
Akademia Sztuk Pięknych w Krakowie Akademia Sztuk Pięknych w Łodzi Akademia Sztuk Pięknych we Wrocławiu
Politechnika Bydgoska
Uniwersytet Jana Kochanowskiego w Kielcach
Uniwersytet Pedagogiczny w Krakowie
"Sztuka rodzi się z Wolności" zaczerpnięty jest z myśli Marii Jaremy.
Artystki biorące udział w wystawie: Julia Jarża, Anna Sadowska, Kaja Solecka, Malwina Niespodziewana, Anita Kluska, Brygida Serafin, Barbara Ba Guzik, Ada Bystrzycka, Joanna Adamusiak, Weronika Szmuc, Elżbieta Kwasek.
Wystawa potrawa od 2 grudnia 2022 do 6 stycznia 2023.
Galeria 2 Okna, Kraków
Małgorzata Malwina Niespodziewana, Ziemia, rysunek na papierze, 2022
Szukam słońca od wielu lat…
Wernisaż: 25 listopada (piątek), godz. 19.00
Jan Fejkiel Gallery
ul. Sławkowska 14, Kraków
Kurator: Jan Fejkiel
wystawa otwarta od 25.11.-10.12.2022
Prace składające się na wystawę "Szukam słońca od wielu lat…" to najnowsze rysunki oraz monumentalne kolaże. Głównym motywem wokół którego zbudowany jest cykl to ponad dwumetrowa praca przedstawiająca słońce o takim samym tytule jak wystawa.
Wystawę można porównać do budowy książki. Główne dwa rozdziały oparte są na motywie słońca oraz jego rewersie (cieniu, mroku), które tworzą prace (podrozdziały) zawierające stałe elementy, do których powracam od ponad dwudziestu lat w swojej twórczości, a więc: łzy, włosy, rany, serce. Nowym wątkiem, który pojawi się na wystawie jest temat domu, a w zasadzie relacja kobieta-dom. Odnoszę się zarówno do pojęcia domu jako dziedzictwa, rodzinnych korzeni (Ziemia, Ognisko domowe, Dom kobiet, Gniazdo domowe, Drzewo rodzinne, Bodyguard 1 i 2), jak również domu mogącego być elementem uwięzienia, samotności czy przemocy (Domy łez, Zatruty ogród, Rykowisko). Zaprezentuję również serię prac przedstawiających Boginie (Słońca, Mocy, Łez, Nocy). To rysunki dyptyczne (podwójne, dwustronne). Awers jest przedstawieniem figuratywnym, z kolei rewers – abstrakcyjnym. Ta dychotomia stała się charakterystyczna dla moich ostatnich działań artystycznych, gdzie łączę świat przedstawiający (czasem nawet narracyjny) ze światem abstrakcji czy geometrii.
Cykl Szukam słońca od wielu lat… wpisuje się w serię wystaw, które poświęciłam kobietom (Bajki, 2010, Złe, 2014, Strefa snu, 2017, Dzikie słońca, 2016, Katarzyna, Maria, Erna, 2020, Siostry, 2021).
O wystawie w czasopiśmie Restart TU
Więcej TU
Obszar roboczy
wystawa indywidualna
18.11.-5.12.2022
Galeria r_z, Rzeszów
Wystawa odnosi się do artystycznej koncepcji ciała uniwersalnego stworzonej przeze mnie wiele lat temu. Ciało uniwersalne, to ciało zawierające elementy, które posiadają wszystkie ciała bez względu na rasę czy płeć oraz wszystkie rodzaje tożsamości, które ono przybiera. Tak więc ciałem uniwersalnym może być na przykład: krew, łzy, włosy czy serce… Te właśnie motywy są ustawicznym obszarem roboczym, do których stale powracam w swojej twórczości, rozpatrując je w kontekście feministycznym (gdzie punktem wyjścia jest często literatura: treść bajek, poezja czy proza), tożsamościowym, fizycznym lub w kontekście natury… Na wystawie znajdą się ostatnie moje prace – grafiki, artbooki, obiekty i fotografie.
Wywiad red. Justyny Piekło z artyską TU
Wernisaż wystawy: Unica Zürn. Nóż w ranie
Galeria Domu Norymberskiego, Kraków, ul. Skaleczna 2
Artystki: Marta Bożyk, Martyna Duda, Małgorzata Kalinowska, Honorata Martin, Malwina Niespodziewana, Claudia Reinhardt, Małgorzata Wielek.
Kuratorki: Iwona Demko, Renata Kopyto
Więcej TU
Ogólnopolski Przegląd Sztuki Książki - OPSK 2022
wernisaż wystawy 4.11.2022
Galeria Neon / Sztuka na miejscu / ASP we Wrocławiu
kuratorka: Magdalena Wosik
więcej TU
Grupa 13 w Frans Masereel Centrum w Belgii
17.10.-27.10.2022
więcej https://fransmasereelcentrum.be/en/art-colleges-and-collectives/
Głównym założeniem jest pokazanie prac, które w warstwie formalnej poszerzone są o eksperymenty nakierowane na aspekt ekologiczny: materiały z recyklingu, materiały pochodzenia naturalnego, przetwarzanie, powtórne wykorzystanie, przerabianie.
Artyści biorący udział w wystawie:
Halina Cader-Pawłowska, Stanisław Cholewa, Agnieszka Dutka, Anna Juszczak, Agnieszka Łukaszewska, Malwina Niespodziewana, Mirosław Niesyto, Marcin Pawłowski, Mateusz Rafalski, Anna Sadowska, Michał Tokarz, Witold Winek, Katarzyna Wojdyła, Jacek Zaborski.
Kuratorzy: Anna Sadowska, Witold Winek, Katarzyna Wojdyła
Organizacja ze strony SUNY New Paltz: Małgorzata Oakes
Grupa 13
"Grafika nade wszystko"
Wernisaż: 10 czerwca o godzinie 17:00 w galerii Centrum SMTG w Krakowie (Rynek Główny 29). Wystawa potrwa do 24.06.2022
“Czułość jako wielość opowieści”
Wystawa grupowa
Galeria Fundacji Sztuki Nowej Znaczy się, Kościuszki 37, Kraków
"Papierowe emocje"
w ramach wystawy Terytoria
Pałac Sztuki, Plac Szczepański 4, Kraków
kuratorka: Ewa Rosiek-Buszko
26.05.-3.07.2022
Graficzki. Ryciny polskich artystek.
Aukcja dzieł sztuki on line, Desa Unicum
8 marca, godz. 19.00
It’s right here
group exhibition
Mino – washi – paper International Exchange
Toyokawa Inari Tokyo Betsuin, Tokio, Japan
12 ~21 March 2022
Open: 10 : 00 ~ 16 : 00 but 12th, the first day, it will open at 15:00.
http://www.toyokawainari-tokyo.jp/english/
Galeria lokal_30 oraz moje prace
na
SZRON - zimowe targi sztuki 2021
Więcej info poniżej:
http://lokal30.pl/aktualnosci/szron-zimowe-targi-sztuki-2021/
SZRON w 19. Dzielnicy, Warszawa, ul. Kolejowa 47. Wstęp wolny
Warsztat. Dwie pochwały i nagana
wystawa zbiorowa
17.11.-08.12.2021
Galeria Koszarowa 9
Akademia Sztuk Pięknych w Katowicach
Sabat
wystawa grupowa / group exhibition
Kuratorki: Lidka Krawczyk, Magdalena Lazar
Galeria Podbrzezie 29.10 – 27.11.2021
ul. Podbrzezie, Kraków
Artystki: Małgorzata Markiewicz, Natalia Kopytko, Marta Niedbał, Daria Malicka, Malwina Niespodziewana, Ewa Ciepielewska, Alicja Pismenko, Luka Woźniczko, Eliska Konecná, Katerina Olivová, Marta Ziółek, Dominika Olszowy, Kaja Gliwa, Luka Woźniczko
Kobieca energia twórcza potrafi przybierać przeróżne formy. Wynika z odwiecznej potrzeby dania upustu popędowi kreacji, która staje się siłą napędową świata. Kobieta tworząca, tkająca nitki swoich opowieści jest niczym czarownica zapatrzona w magiczną miksturę. Te alchemiczne narracje w sztuce są obecne w dziełach zaproszonych do wystawy SABAT artystek, które nie tylko wznoszą się ponad codzienne rytuały, ale też nierzadko nie obawiają się rzucania zaklęć, chcąc przedziurawić swoim głosem sytuacje pozornego komfortu. Echa magicznych i nadrealnych historii unoszą się zarówno w obszarze sztuki metafizycznej, jak i tej nawiązującej relacje z popkulturą. Co prawda każda z tych przestrzeni rządzi się swoimi własnymi prawami, jednak obie łączy pragnienie dosięgnięcia niewypowiadalnego, przepracowania grozy korzystając z alchemii i „romantycznej strony rzeczywistości”.
Kim dla nas i zaproszonych przez nas artystek jest owa postać czarownicy, wiedźmy? Dlaczego jest nam potrzebna właśnie teraz?
Wiedźma we współczesnej obyczajowości bywa poddawana opresyjnym procedurom, w tym wykluczeniu i marginalizowaniu jej obecności. Faktem jest, że kojarzy się pejoratywnie z tym wszystkim co ufundowane na marginesach poczucia smaku i kultury. Jest utożsamiana z przekroczeniem na każdym poziomie, fizycznym, psychologicznym, medycznym, politycznym, religijnym, ekonomicznym. Burzy porządek, wywołuje dyskomfort, domaga się zmian, krytykuje systemy ucisku. Jest mądrością, ale nie tą, którą można kojarzyć z racjonalnością dawnych filozofów. Jej wiedza nie ma nic wspólnego z logiką, w tym porządkiem kapitalistycznym. Chociaż i tam jej wizerunek znalazł swoje miejsce. Bo wiemy, że skonsumować można wszystko byle było dobrze przyprawione. Jest figurą bardzo poręczną, gdy chce się mówić o metafizyce i naturze. Od tego już tylko krok dzieli nas od mody na czarodziejstwo, kultury osobistego dobrostanu, którą można osiągnąć łącząc się ze swoją łagodną boginią. Jednak nie zapominajmy, że wiedźma to też przekleństwo.
W momencie, gdy pozbędziemy się uprzedzeń odkryjemy bogate pokłady kobiecej siły i potencji matki-natury, która potrafi uleczać, wspierać, dodawać otuchy, przepowiadać przyszłość, zaklinać rzeczywistość. To stopienie się w jedność ze światem roślin i zwierząt. To mądrość, tak bardzo nam potrzebna, by utorować drogę w chaosie nadaktywnych wymagań i komunikatów.
10. Międzynarodowe Triennale Grafiki „Kolor w Grafice”
10.09–31.10.2021
kurator: Mirosław Pawłowski
wernisaż: 10.09 (piątek), godz. 16.00–18.00 / wstęp wolny
więcej TU
Galeria Sztuki Wozownia
ul. Rabiańska 20, Toruń